Unsur Lukisan

Unsur sakalukisanminangka komponen dhasar utawa blok bangunan lukisan.Ing seni Barat, umume dianggep minangka werna, nada, garis, wangun, spasi, lan tekstur.

Umumé, kita cenderung setuju yen ana pitung unsur seni formal.Nanging, ing medium loro-dimensi, wangun dropped, supaya kita pancene duwe enem unsur dhasar lukisan.Kita uga bisa nggawa papat unsur tambahan-komposisi, arah, ukuran, lan wektu (utawa gerakan) - menyang persamaan kanggo babak iku mati ing malah 10 unsur lukisan.

  • 01 saka 10

    warna

    Lukisan wis rampung
    Fotografi Amith Nag / Gambar Getty

    Werna (utawa hue) ana ing jantung saben lukisan.Iku bisa dibantah minangka unsur sing paling penting amarga nyetel nada kanggo para pamirsa babagan karya kasebut.Bisa, contone, dadi anget lan ngundang utawa kadhemen lan stark.Salah siji cara, werna bisa nyetel swasana ati kanggo potongan.

    Ana cara tanpa wates sing bisa dimainake para pelukis kanthi warna.Cukup asring, seniman bisa ditarik menyang palet tartamtu sing cenderung nemtokake gaya kabeh karyane.

    Teori warnaiku salah siji saka tombol kanggo karya karo werna, utamané kanggo pelukis.Saben warna anyar sing sampeyan kenalake ing kanvas nduweni peran penting ing persepsi pamirsa babagan potongan kasebut.

    Werna bisa dipérang dadi warna, intensitas, lan nilai.Uga, akeh seniman milih nggarap warna ibu nalika nglukis.Iki minangka warna cat tartamtu sing dicampur ing saben cat sing ndemek kanvas lan bisa nggawa keseragaman.

  • 02 saka 10

    Nada

    Cat palet kanthi warna cat ing macem-macem warna teal
    Gambar CatLane / Getty

    Nada lan nilai digunakake bebarengan ing lukisan.Iku, ateges, carane cahya utawa peteng cat nalika sampeyan mbusak werna.Ngerteni carane nggunakake bisa banget mengaruhi cara seni dirasakake.

    Saben werna cat nduweni macem-macem nada sing meh ora ana watese.Sampeyan bisa nyampur karo cat medium lan netral kanggo nyetel nada sing dikarepake.Sawetara lukisan duwe sawetara nada sing winates, dene liyane kalebu kontras banget ing nada.

    Ing paling dhasar,nada bisa katon paling apik ing grayscale: Ireng minangka nilai sing paling peteng lan putih sing paling padhang.Lukisan sing dibunderake kanthi apik asring duwe loro kasebut, kanthi sorotan lan bayangan nambah efek sakabèhé saka potongan kasebut.

  • 03 saka 10

    baris

    Dicet warna-warni ing tembok beton.Latar mburi abstrak.Latar mburi retro lan vintage.
    tawanlubfah / Getty Images

    Nalika kita cenderung mikir garis nalika nggambar, para pelukis uga kudu fokus.Sawise kabeh, saben sapuan sikat sing digawe nggawe garis.

    Garis ditetepake minangka tandha sempit sing digawe dening sikat, utawa garis sing digawe ing ngendi rong obyek utawa unsur ketemu.Iki nemtokake subyek lukisan lan mbantu kita nggambarake samubarang kayata gerakan.

    Pelukis uga kudu ngerti macem-macem jinis garis.Ing antarane yaikugaris tersirat, sing ora digambar nanging malah diwenehake dening sapuan sikat ing sakubenge.

    Pelukis lanskap, utamane, asring prihatin karo garis cakrawala.Pelukis saka kabeh gaya bisa nambah ukuran karya kanthi nggunakake garis ortogonal lan transversal sing ditemokake ing gambar.

  • 04 saka 10

    Wangun

    Pola Lingkaran Tumpang tindih
    Gambar Qweek / Getty

    Saben karya seni kalebu unsur wangun, sing nyambung menyang garis lan spasi.Intine, wangun minangka area tertutup sing digawe nalika garis ketemu.Nalika wangun kasebut njupuk dimensi katelu (kaya ing patung utawa sawetara media campuran), kita uga duwe wujud.

    Seniman asring nglatih awake dhewe kanggo ndeleng wujud ing kabeh.Kanthi ngilangi wangun dhasar saka subyek, nggawe perwakilan akurat ing lukisan lan gambar.

    Kajaba iku, wangun bisa uga geometris utawa organik.Tilas yaiku segitiga, kotak, lan bunderan sing kita kenal.Sing terakhir yaiku wangun sing ora ditemtokake kanthi jelas utawa sing ditemokake ing alam.

  • 05 saka 10

    Panggonan

    Gambar impresionisme lukisan pemandangan laut kanthi latar mburi sinar matahari.Lukisan minyak seni modern kanthi prau, berlayar ing segara.
    Nongkran_ch / Getty Images

    Spasi (utawa volume) minangka unsur penting liyane ing seni apa wae lan bisa digunakake kanggo efek gedhe ing lukisan.Nalika ngomong babagan ruang ing seni, kita mikir babagan keseimbangan antarane ruang positif lan negatif.

    Spasi positif minangka subyek dhewe, lan spasi negatif minangka area lukisan ing sakubenge.Artis bisa muter kanthi imbangan ing antarane rong ruang kasebut kanggo luwih mengaruhi cara pamirsa napsirake karyane.

    Contone, lanskap kanthi wit lan cakrawala sing luwih cilik (ruang positif) sing ngidini langit (ruang negatif) njupuk sebagian besar kanvas bisa nggawe pernyataan sing kuat banget.Mangkono uga, lukisan potret sing subyek (positif) katon ing arah ruang negatif bisa uga nyenengake kaya nalika ndeleng langsung menyang panampil.

  • 06 saka 10

    Tekstur

    Tekstur lukisan minyak
    Sergey Ryumin / Getty Gambar

    Lukisan minangka medium sing sampurna kanggo muter kanthi tekstur uga.Iki bisa diinterpretasikake minangka pola ing lukisan utawa sapuan kuas kasebut.

    Sawetara cat, utamane lenga, luwih kenthel lan cara ditrapake ing kanvas utawa papan bisa nggawe karya luwih jero amarga teksture.Contone, yen sampeyan njupuk werna saka lukisan Van Gogh lan ndeleng ing ireng lan putih, tektur saka brushstrokes stands metu dramatically.Kajaba iku, lukisan impasto gumantung ing tekstur sing jero banget.

    Tekstur uga bisa dadi tantangan kanggo pelukis.Replikasi permukaan kaca utawa logam sing mengkilat utawa rasa kasar saka watu bisa dadi angel.Ing obyek kaya iki, pelukis bisa ngandelake unsur seni liyane - garis, warna, lan nada, utamane - kanggo luwih nemtokake tekstur.

  • 07 saka 10

    Komposisi

    Gambar impresionisme lukisan pemandangan laut kanthi latar mburi sinar matahari.Lukisan minyak seni modern kanthi prau, berlayar ing segara.
    Nongkran_ch / Getty Images

    Unsur ing ndhuwur iku penting kanggo lukisan, sanadyan cukup asring kita uga nambah papat unsur liyane kanggo dhaftar.Salah sawijining sing paling penting kanggo seniman apa wae yaiku komposisi.

    Komposisiyaiku tatanan lukisan.Ngendi sampeyan nyelehake subyek, carane unsur latar mburi ndhukung, lan saben potongan cilik sing ditambahake ing kanvas dadi bagean saka komposisi.Iku kritis kanggo carane karya wikan.

    Ana uga "unsur komposisi" sing kudu ditimbang.Iki kalebu kesatuan, keseimbangan, gerakan, irama, fokus, kontras, pola, lan proporsi.Saben uwong nduweni peran penting ing saben lukisan, mula seniman fokus banget ing komposisi.

  • 08 saka 10

    arah

    Cherry Blossoms, Spring, Bridge lan Central Park, NYC.
    Vicki Jauron, Babylon and Beyond Photography / Getty Images

    Ing seni, tembung "arah" minangka istilah sing wiyar sing bisa diinterpretasikake kanthi pirang-pirang cara.Sampeyan bisa, contone, nimbang format bagean lukisan saka arah sawijining.Kanvas vertikal bisa luwih apik tinimbang sing horisontal kanggo subyek tartamtu lan kosok balene.

    Arah uga bisa digunakake kanggodeleng perspektif.Ngendi sampeyan nyelehake obyek utawa cara digunakake kanthi proporsi karo wong liya bisa ngarahake pamirsa liwat seni kasebut.Ing pangertèn iki, uga ana hubungane karo gerakan lan arah minangka aspek penting saka desain, ora preduli medium.

    Pelukis uga prihatin babagan arah cahya ing lukisane.Kabeh unsur lukisan kudu ana cahya sing tiba saka arah sing padha utawa sing nonton bakal bingung.Dheweke bisa uga ora ngerti, nanging ana sing bakal ngganggu yen sorotan lan bayangan diganti saka sisih lukisan menyang sisih liyane.

  • 09 saka 10

    Ukuran

    Interior ruang tamu sing apik lan skandinavia ing apartemen modern kanthi sofa abu-abu, desain commode kayu, meja ireng, lampu, lukisan abstrak ing tembok.Asu ayu lying ing kursi.Dekorasi omah.
    FollowTheFlow / Gambar Getty

    "Ukuran" nuduhake ukuran lukisan dhewe uga ukuran proporsi ing unsur lukisan.

    Sesambungan antarane obyek uga tanpa disadari bisa ngganggu persepsi lan rasa seneng sing nonton.Contone, apel sing luwih gedhe tinimbang gajah ora alami.Kurang dramatis, kita ngarepake mripat, lambe, lan irung wong duwe imbangan tartamtu ing ukuran.

    Nalika nerangake ukuran saka sembarang Piece saka seni, pelukis uga akeh iku kanggo nimbang.Lukisan sing gedhe banget bisa dadi dramatis kaya potongan cilik lan loro-lorone duwe tantangan.Kajaba iku, seniman kudu nimbang apa sing bisa dituku kanggo panuku.

    Ing pirang-pirang tingkat, ukuran minangka salah sawijining pertimbangan paling gedhe kanggo seniman apa wae.

  • 10 saka 10

    Wektu lan Gerakan

    Wachau Valley, Stift Melk (Austria)
    Orietta Gaspari / Getty Gambar

    Kabeh unsur liyane mengaruhi cara ndeleng lan ndeleng lukisan.Iki ngendi wektu lan gerakan teka menyang muter.

    Wektu bisa dideleng minangka jumlah wektu sing digunakake kanggo ndeleng potongan.Apa ana macem-macem unsur sing terus narik perhatian?Apa cukup nyenengake supaya dheweke mandheg lan ora terus ngliwati seni sampeyan?Diakoni, iki minangka salah sawijining unsur sing narik kawigaten para seniman.

    Gerakan uga minangka salah sawijining unsur komposisi, sanajan pentinge ora bisa dilalekake ing klompok kasebut.Iki nuduhake carane sampeyan ngarahake mripat sing nonton ing lukisan kasebut.Kanthi nyakup macem-macem unsur ing papan sing strategis lan nggabungake unsur seni liyane, sampeyan bisa njaga pamirso obah ing lukisan kasebut.Iki, ing siji, nambah wektu padha nglampahi looking ing.


Wektu kirim: Sep-08-2022